I am eager to watch and share Body of War, a documentary by a former UT professor, Ellen Spiro, which was short-listed for an Oscar nomination and is now opening in theatres. I wonder how the process of bringing a film like that to an international audience works? This is the kind of project I would love to help subtitle.
Estoy ansiosa por ver y compartir Body of War (algo así como "Cuerpo de Guerra"), un documental realizado por una profesora que tuve en la Universidad de Texas en Austin, Ellen Spiro, que fue finalista para las nominaciones a los premios Oscar y que ahora se está estrenando en los teatros de EEUU. Me pregunto cómo es el proceso de llevar una película como esta a un público internacional? Este es el tipo de proyecto en el que me encantaría hacer subtitulaje.
19 de marzo de 2008
5 de febrero de 2008
Pre-producing toddler behavior
Pre-producción en el comportamiento infantil
Today an article caught my eye: Coping with the Caveman in the Crib. It talked about techniques to control toddlers with temper tantrums. After reading the comments by dozens of parents, I was surprised to find that nobody mentioned one of the most effective tools: anticipation. In filmmaking pre-production, if you are able to anticipate the conditions and potencial obstacles of the shoot, things will move along more smoothly once you start rolling. It seems to me that a positive dynamic with a toddler works in a similar way: anticipation will lower their levels of anxiety; in my experience, a regular cause for temper tantrums is uncertainty. Here is my response to the column, in case some parent may find it useful:
I have a boy who is almost three who rarely throws tantrums; he is very cooperative in private and public places. Today at the supermarket an elderly lady congratulated me because he was so well-mannered and helpful (he was picking the peaches and putting them into a bag). What’s the secret? One of the first concepts he learned was “I promise…” and he also understood it works both ways. If he wants to do something right away, I propose to do something else first and promise to go back to his wishes after that. If he says he want to eat something now, I suggest pushing the cart first and promising that we will eat something later. At the end of the proposition he asks, “Do you promise?” And I’ll say, “I promise”. The good thing is that “afterwards” and “later” can stretch a long way… He actually does not mind if it takes a while before his needs are met because he knows that IT WILL HAPPEN eventually because I promised. This calms his anxiety; he knows that he can anticipate the fulfillment of his desires at some point. There is one thing you must never do: NEVER PROMISE SOMETHING THAT WILL NOT HAPPEN. I’ve warned everybody that is involved in my child’s care about the seriousness of promises so that this technique can work.
Hoy un artículo me llamó la atención: Lidiando con el cavernícola de la cuna. Exponía técnicas para manejar niños con pataletas o berrinches. Después de leer los comentarios de una docena de padres, me sorprendió que ninguno mencionara una de las herramientas más efectivas: la anticipación. En el proceso de pre-producción de una película, si eres capaz de prever cúles serán los principales problemas y obstáculos, las cosas tienen mayores posibilidades de ir sobre ruedas una vez que se empieza al rodar.
I have a boy who is almost three who rarely throws tantrums; he is very cooperative in private and public places. Today at the supermarket an elderly lady congratulated me because he was so well-mannered and helpful (he was picking the peaches and putting them into a bag). What’s the secret? One of the first concepts he learned was “I promise…” and he also understood it works both ways. If he wants to do something right away, I propose to do something else first and promise to go back to his wishes after that. If he says he want to eat something now, I suggest pushing the cart first and promising that we will eat something later. At the end of the proposition he asks, “Do you promise?” And I’ll say, “I promise”. The good thing is that “afterwards” and “later” can stretch a long way… He actually does not mind if it takes a while before his needs are met because he knows that IT WILL HAPPEN eventually because I promised. This calms his anxiety; he knows that he can anticipate the fulfillment of his desires at some point. There is one thing you must never do: NEVER PROMISE SOMETHING THAT WILL NOT HAPPEN. I’ve warned everybody that is involved in my child’s care about the seriousness of promises so that this technique can work.
Hoy un artículo me llamó la atención: Lidiando con el cavernícola de la cuna. Exponía técnicas para manejar niños con pataletas o berrinches. Después de leer los comentarios de una docena de padres, me sorprendió que ninguno mencionara una de las herramientas más efectivas: la anticipación. En el proceso de pre-producción de una película, si eres capaz de prever cúles serán los principales problemas y obstáculos, las cosas tienen mayores posibilidades de ir sobre ruedas una vez que se empieza al rodar.
4 de febrero de 2008
Look Out for Torres Silva
Ojo con Torres Leiva
When I returned to Chile, I never heard anything about him. He is never among those listed as the "new generation" of Chilean filmmakers that come out every 6 months or so. However, I am convinced that Jose Luis Torres Silva has more than enough talent and a promising future. Today I was surprised to find that Variety shares my admiration in a review of his first feature film El cielo, la tierra y la lluvia, taking notice of the prize he received at the Rotterdam Film Festival.
Nunca oí hablar de él cuando regresé a Chile. Nunca figura en los artículos que salen aproximadamente cada 6 meses proclamando "la nueva generación" de cineastas chilenos. Sin embargo, estoy convencida que Jose Luis Torres Silva tiene talento de sobra y un futuro prometedor. Me encontré hoy con la sorpresa que Variety comparte mi admiración con una crítica a su primer largometraje,El cielo, la tierra y la lluvia, a propósito del premio obtenido en el Festival de Cine de Rotterdam.
Nunca oí hablar de él cuando regresé a Chile. Nunca figura en los artículos que salen aproximadamente cada 6 meses proclamando "la nueva generación" de cineastas chilenos. Sin embargo, estoy convencida que Jose Luis Torres Silva tiene talento de sobra y un futuro prometedor. Me encontré hoy con la sorpresa que Variety comparte mi admiración con una crítica a su primer largometraje,El cielo, la tierra y la lluvia, a propósito del premio obtenido en el Festival de Cine de Rotterdam.
20 de abril de 2005
Cine Las Américas
Un nuevo año, una nueva versión del festival Cine Las Américas. Esta vez se ha incluido una conferencia en la que he participado como panelista con una exposición titulada "The Motorcycle Diaries: Lessons from a Multinational Set."
27 de marzo de 2005
Aventuras de una cineasta embarazada
Bueno, puedo decir con orgullo que he logrado completar la fotografía principal para mi cortometraje con prácticamente 7 meses de embarazo. No es una hazaña que pretenda repetir o recomendar... Pero sin duda valió la pena.
9 de febrero de 2005
Oscar para Linklater
Mi jefe Linklater, ha sido nominado por primera vez a un Oscar por su trabajo en el guión de "Antes del Atardecer" (comparte crédito con los dos actores Ethan Hawke y Julie Delphy) La verdad es que no me sorprende para nada porque es una hazaña fascinante: escribir la continuación de un episodio ocurrido 9 años antes y mantener esa consistencia en los personajes, pese a que han madurado y cambiado. El resultado tiene una autenticidad del nivel de un documental. Increíble e interesante.
17 de enero de 2005
Nada de Naranjo Quemado por ahora
Bueno, finalmente (digo finalmente porque supuestamente se iba a saber a fines de Diciembre) la coordinadora de las prácticas profesionales de Burnt Orange se comunicó conmigo para ofrecerme una oportunidad trabajando en el departamento de arte de su próxima producción. Tuve que responder que en estos momentos no estoy en condiciones de trabajar en una área como esa... por el embarazo. La verdad es que quedé agotada con el ritmo de la práctica del semestre pasado en Detour... en un esfuerzo por ser realista, rechacé esta oportunidad, también con la esperanza que habrán momentos más apropiados.
14 de enero de 2005
Estreno
Mi primer crédito como directora de arte aparecerá en las pantallas de Slamdance, al estrenarse el cortometraje que dirigió mi compañera Melissa Henry como su tésis "Below the Break." La verdad es que estoy muy orgullosa por mi trabajo en esta película. No tanto por los logros artísticos, sino por los logros en el plano del profesionalismo. Fue una de esas instancias intensas en las que uno está a pocos segundos de echar todo por tierra... pero me aguanté y logré llegar al final del proceso. Creo que mi carrera me había encontrado en muchas ocasiones con esa encrucijada y había optado por huir... Me sobrepuse, y eso fue una de las mejores lecciones.
20 de diciembre de 2004
Nunca se sabe...
Llevo varias semanas involucrada en la pre-producción de una película llamada "Every Word is True." Me ha tocado hacer las copias del guión final y entregarlas a todas las personas de los distintos departamentos. También me ha correspondido recibir a todos aquellos que vienen a una entrevista con la directora de arte (quizás debería presentarme yo misma!).
En estos pocos meses trabajando para Linklater me he dado cuenta que él es bastante generoso con sus contactos y sus recursos. Por ejemplo, presta sus oficinas como sede para producciones alternativas y, al parecer, muchas veces pone incluso plata. Cuando entré a trabajar aquí estaban recién cerrando una película llamada "Levelland" y habían usado Detour como su compañía de producción. Ahora era el turno de esta otra.
Y que yo daba por hecho que se trataba de un pequeño filme independiente...
Resulta que de ociosa la busqué en Internet y me dí cuenta que no hay nada chico acerca de la producción de "Every Word is True". Bueno, supongo que la lección, como dicen los gringos, es "dont' judge a book by it's cover." También te recomiendan nunca descartar una ocasión o una persona porque "nunca se sabe cuando y por donde salta la liebre."
En estos pocos meses trabajando para Linklater me he dado cuenta que él es bastante generoso con sus contactos y sus recursos. Por ejemplo, presta sus oficinas como sede para producciones alternativas y, al parecer, muchas veces pone incluso plata. Cuando entré a trabajar aquí estaban recién cerrando una película llamada "Levelland" y habían usado Detour como su compañía de producción. Ahora era el turno de esta otra.
Y que yo daba por hecho que se trataba de un pequeño filme independiente...
Resulta que de ociosa la busqué en Internet y me dí cuenta que no hay nada chico acerca de la producción de "Every Word is True". Bueno, supongo que la lección, como dicen los gringos, es "dont' judge a book by it's cover." También te recomiendan nunca descartar una ocasión o una persona porque "nunca se sabe cuando y por donde salta la liebre."
25 de octubre de 2004
Los polémicos diarios de la motocicleta
Al parecer, en los últimos años los gringos han empezado a poner más atención al cine proveniente de países de habla hispana (podríamos utilizar la etiqueta "latino" y meterlos a todos, incluyendo Brasil, Portugal y España). Hasta hace poco, solamente existían las películas esporádicas que lograban capturar el interés norteamericano como "Camila", "La historia oficial", "Como agua para chocolate" y "Estación Central".
Pero el panorama ha cambiado bastante en la era post-"Amores Perros". Las películas del mundo iberoamericano han ido despertando la curiosidad de un año a otro con "Los otros", "Hable con ella", "Y tu mamá también", etc. Este año no se ha quedado atrás... A mediados de año apareció "María Full of Grace" y más tarde "Los Diaros de la Motocicleta".
El primer filme encontró una acogida calurosa esperable: una mujer joven que resulta valiente y decidida, víctima del negocio de la droga en Colombia, que encuentra un lugar seguro y una vida prometedora en EEUU; todo en una narración impecable y una actuación impresionante. Un caso diferente es el de "Los Diaros de la Motocicleta" porque entra en un campo peligroso para el gringo medio: el de la política. La mayoría de los comentarios de los críticos se confundían... celebrar la película es ensalzar a la izquierda? A continuación va mi respuesta después de leer las discusones en el Internet Movie Database:
As a movie, I think it does a very good job of narrating the story of social awakenings...1952 is a year of awakening not only for Che and his friend Alberto, but also a moment of awakening for Latin America as a continent. Even though this is the story of a particular man, what is really being told is the profound changes that were boiling up in Latin America. It is a great cinematic choice. My main formal critique would be structure, which at times loses pace and momentum. The cinematography is just breathtaking and it made me miss my home country immensely. I am very curious to know more about the production process of this film: the fact they had local units and actors in each country, a Brazilian director, a Mexican actor... Truly a Latin American film in its form and content.
I am surprised to find very few comments that really focus on the movie as a movie. Many of them simply reveal what the authors think about Che and his politics, while their analysis is forgotten. Of course, this is to be expected, since Che and what he represents will always generate strong and passionate opinions. In general, these comments confirm the fact that the people of the US and other English-speaking countries know and understand so little about the complex idealism of Latin America when it comes to social issues. Those who have a rigid black and white view of the ideologies of the 60s, who were surprised to read connections between Marxism and Democracy, Communism and Catholicism, etc, will really never be able to grasp the real legacy of Che Guevara and many others that remain very much alive throughout the continent, not just political activists, but also artists like Neruda to priests like Monseñor Romero.
Pero el panorama ha cambiado bastante en la era post-"Amores Perros". Las películas del mundo iberoamericano han ido despertando la curiosidad de un año a otro con "Los otros", "Hable con ella", "Y tu mamá también", etc. Este año no se ha quedado atrás... A mediados de año apareció "María Full of Grace" y más tarde "Los Diaros de la Motocicleta".
El primer filme encontró una acogida calurosa esperable: una mujer joven que resulta valiente y decidida, víctima del negocio de la droga en Colombia, que encuentra un lugar seguro y una vida prometedora en EEUU; todo en una narración impecable y una actuación impresionante. Un caso diferente es el de "Los Diaros de la Motocicleta" porque entra en un campo peligroso para el gringo medio: el de la política. La mayoría de los comentarios de los críticos se confundían... celebrar la película es ensalzar a la izquierda? A continuación va mi respuesta después de leer las discusones en el Internet Movie Database:
As a movie, I think it does a very good job of narrating the story of social awakenings...1952 is a year of awakening not only for Che and his friend Alberto, but also a moment of awakening for Latin America as a continent. Even though this is the story of a particular man, what is really being told is the profound changes that were boiling up in Latin America. It is a great cinematic choice. My main formal critique would be structure, which at times loses pace and momentum. The cinematography is just breathtaking and it made me miss my home country immensely. I am very curious to know more about the production process of this film: the fact they had local units and actors in each country, a Brazilian director, a Mexican actor... Truly a Latin American film in its form and content.
I am surprised to find very few comments that really focus on the movie as a movie. Many of them simply reveal what the authors think about Che and his politics, while their analysis is forgotten. Of course, this is to be expected, since Che and what he represents will always generate strong and passionate opinions. In general, these comments confirm the fact that the people of the US and other English-speaking countries know and understand so little about the complex idealism of Latin America when it comes to social issues. Those who have a rigid black and white view of the ideologies of the 60s, who were surprised to read connections between Marxism and Democracy, Communism and Catholicism, etc, will really never be able to grasp the real legacy of Che Guevara and many others that remain very much alive throughout the continent, not just political activists, but also artists like Neruda to priests like Monseñor Romero.
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